文博时空/文 文博时空 作者 宋燕 敦煌壁画、法海寺壁画，都因其精湛高超的画技、细致入微的描绘与奇瑰独特的造型吸引了无数观者，而与它们同类型、同题材、同水准的水陆画，则因难得一见，一直没有得到人们同样的重视。今年初，首都博物馆将馆藏的近千幅水陆画中选取了百幅高水准水陆画，以《画中三千界》为题向公众展出，并将于近期结束。在首博收藏该批作品近60年来，这刚是它们第二次与公众见面。

 水陆画究竟是什么？它有多值得看？我们请了策展人孙珂，为大家解答了一些疑问。

问：水陆画在民间生活里边是做什么用的？

孙珂：水陆画现在大家了解的不多，但它在明清时期很流行。它不是一个纯观赏性的艺术品类，它属于宗教美术的范畴，有实际的用处。明清时期时代动荡，天灾、人祸、病乱，百姓死亡比较多，有度亡的需求，因此水陆法会非常兴盛，上到宫廷，下到民间，非常受欢迎。召开水陆法会需要请一些神祇，寺庙就会以水陆画的形式，把这些神仙就是画到四壁上。它可能画成壁画的形式，也会以卷轴式的水陆画或者纸板排装的水陆画，把这些神仙挂在坛场的四壁，相当于把神仙带来了。

问：有人说水陆画是可移动的敦煌壁画，这种说法有道理吗？

孙珂：水陆画跟敦煌壁画是同一类的，它们有传承关系，它们都是通过粉本代代传承。像首博这次展出的这批水陆画，有相当一部分是北京周边包括山西寺观的，它跟很多寺观壁画、敦化壁画，可能会用类似的粉本来绘制这批作品。与水陆画联系最紧密的就是寺观壁画，像山西稷山青龙寺腰殿的壁画、河北昭化寺的壁画，还有山西繁峙县公主寺的壁画，都是水陆画。所以其实大家平常出去参观的时候已经看到很多了，只不过没有把它当作一个专门的门类注意到。

问：什么叫“粉本”？

孙珂：你可以把它理解成绘画的底稿。最开始是底稿把线条画出来，背面扎很多小孔，画工绘制新画时把底稿放在墙上施粉，这样画出来的图案都是一样的。后来这个概念就扩大了，有很多别的形式，有线描的，有一些是有色的，这样比如像壁画脱落了一块，画工就知道这个地方要绘制什么内容，需要用什么样的颜色。粉本代代相传，但是每一代的工匠会在这个粉本上有自己的创造和发挥。

比如这次展览中，我觉得比较直观的就是我在这个粉本这个布题板下面放的那两幅《色界十七天》，这两幅题材完全一样，用的肯定是同一个粉本，神祇的布局、头饰服饰，还有云气纹，都是一模一样的。但因为是不同的画师画的，所以人物的开脸、晕染的风格不太一样，填的颜色不一样，体现了不同的时代风格。

问：这种美术类型，在国外有类似的比对吗？

孙珂：可以类比文艺复兴时期，像米开朗基罗的西斯廷壁画，它也是通过宗教文本来绘制的艺术，它等于是把经典给图解了。水陆画也是按照水陆法会的仪轨来绘制的，也算是文本的一种图解。

问：它除了有美术上的价值之外，听您讲到过它还有很多研究价值，体现在哪些地方？

孙珂：水陆画是通过粉本来绘制的，粉本中会有很多前代、当代的服饰的描绘，它等于是一个中国服饰史的图像资料。它绘画的内容比较包罗万象，会有一些古代宫廷的帝王、文武大臣、嫔妃的形象、老百姓的形象、还有动物的、器物的描绘，它是中国工笔绘画的集大成者。

它的往古人伦的题材中还会描绘当时百姓的各种职业，比如有拿规矩的木匠、拿农具的农夫，还有背着伞和包袱的走商，甚至会出现外交官这样身份的人物。比较典型的是山西宝宁寺壁画，在这个门类的作品中间还出现了画师本身。有些职业形象从画里边能看到，但现在其实已经不存在了，咱们通过这些画就能知道曾经有过那种东西。

问：从水陆画中可以看到当时民间人的那种生活哲学和信仰，是吧？

孙珂：对，它能体现古代人民对于美好生活的祈愿，对于亡者的悲悯，可以看出信仰体系是一个不断新陈代谢的生态。它是佛教，同时也不断在吸收当时民间流行的其他信仰，比如道教，还有很多民间信仰，它也不断进入到体系中，是一个比较开放的这么一个体系。

典型的比如华光天王，它更偏于民间的信仰，它在佛教、道教经典中是找不到的，靠民间流行的小说如《华光天王传》等，进入到这个体系中来了。

问：首博这次展出的水陆画有哪些比较重要的藏品？

孙珂：从艺术风格上来说，我们馆藏有两幅，一幅是摩醯首罗天，还有一个是西方广目尊天像，这两幅的艺术水平很高，从人物造型和绘画风格看应该跟法海寺壁画是一脉相承的，甚至可能是同一批人画的，跟山西宝宁寺藏的那一堂作品风格也很相近。

还有慈圣太后款水陆画，我们馆藏有 50 余幅，分属于不同堂的作品，都是明万历皇帝的生母李太后亲自敬造的，等于是皇家敕造，在经费上非常充足，用的都是最好的绢本，最好的颜料，请的宫廷顶级的画师来绘制，画工精湛，色彩艳丽，艺术水准相对来说比较高。

问：此次布展是采用什么样的逻辑对画来进行区分的？

孙珂：明代比较通行的水陆法会仪轨是天地冥阳水路法会仪轨，分成上堂和下堂。慈善太后款的这个水陆源起图，用的是南宋宗赜的《水陆源起文》，宗赜水陆源起文把水陆画分成了上中下三堂。我们就把两者结合，又参考山西宝宁寺的水陆画，还有郑振铎先生藏在国图的那一堂《天地冥阳水陆道场神鬼图》，把它分成了上中下三堂，还原当时的水陆法会。

上中下堂一般是按照神祇的身份来分的，上堂就是正位神祇，像佛、菩萨、明王这些地位比较高的神祇是在这个位置。中堂就是天人这种性质的神，下堂品类就更杂了，贴近老百姓的一些神祇，山神水神，土地城隍，还有一些护法神。同时还会有就是水路法会超度的对象，往古人伦，四生六道，还有孤魂野鬼，就这些就放在这个位置。

问：作为一个策展人，您希望观众能注意到哪些画和哪些细节？

孙珂：我希望大家能感受到水陆画的艺术魅力，并不需要了解得多深入，就只要能看到说：“哇，真的好漂亮！”我就觉得很足够了（笑）。

有一些画，比如像楼上的那个大准提菩萨，就很直观的漂亮，因为它用色非常丰富，饱和度也很高，观众一看就会觉得这个颜色很棒。我个人喜欢的摩醯首罗天和西方广目尊天像两幅作品，人物的造型能力很强，艺术水准很高。

一个时代有一个时代的风格，古人的那些作品到现在来复刻很难，观众如果能领略到前人当时的这些风格，等于就是架起了连接过去和现在的一个桥梁。

另外，现在汉服很热，这批水陆画中有很多非常漂亮的服饰的描绘，饰品的描绘，对做汉服或者做首饰的艺术家们，可以有创造性的启发。

问：这次展览对观众来说有多珍贵？

孙珂：这批藏品是上世纪六十年代收藏到首博的， 2014 年的时候我们馆的书画库研究员叶杜老师策划过一次《笔底仙踪——道释人物画像展》，上展 50 余幅。这一次是在那个展览的基础上又增加了 50幅左右，分两层来展示，共百余件。两次加起来，展示时间一共才不到一年。

接下来我们还有针对水陆画的策展计划，会上一些之前没有展出过的作品，一些非常重要的非常出色的作品我们也会重复展示，比如慈圣太后款水陆画，更多地让观众领略到水陆画的魅力。

问：首博水陆画的收藏，在国内算是什么水平？

孙珂：首博收藏了近千幅水陆画，除了这个卷轴式水陆画，还有 500 余件纸板排装水陆画，我个人认为应该算全国数一数二的水平，首博在这个方面的馆藏力量还是很强的。

问：这次展览为什么起名为《画中三千界》？“三千界”是什么意思？

孙珂：大家有没有注意到我们展览海报，用的这个摩醯首罗天的画像。摩醯首罗天在佛教里面是二十诸天之一，是三千世界之主。在佛教的宇宙观中，以须弥山为中心，以铁国山为外郭，同一日月所照的空间，称为“小世界”。一千个小世界称为“小千世界”;；一千个小千世界称为“中千世界”；一千个中千世界称为“大千世界”。因一个大千世界是由小中大三种千世界组成，故称为“三千大千世界”。这其实跟咱们现在的宏观宇宙和微观宇宙的观念有相近之处。