（图片来源：东方IC）

记者 谢楚楚 7月12日，《长安三万里》上映的第五天，票房破3亿元，猫眼专业版将其总票房预测上调至了6-7亿元。但对于这样的成绩，《长安三万里》监制、追光动画总裁于洲却不敢“松懈”。他说，才刚刚交上答卷，最后怎么样还不知道，但“很开心完成了这个作品。”

《长安三万里》由追光动画（以下简称“追光”）制作、出品，是一部以盛唐为背景、从高适视角回忆自己与李白一生往事的动画电影。今年正好是追光成立的第十年，所以追光的办公地进门处电影海报上就写着，“追光十年之作”，以此为纪念。

追光的办公地在北京北五环一号地艺术园内，由喷泉、绿植、果树、木质编制摇椅簇拥着。这栋爬墙虎满布的工业风红砖建筑名叫“夸父楼”，追光这一名字就源自“夸父追日”，创始人王微曾解释过公司名称，“光是追不上的，就像过去的所有时光，但人有限的这一生，我们希望能够做出一些了不起的作品，所以这就是我们的追光动画。”在进门处的白板上也有人留言：“不管你是谁，只要你看《长安三万里》，你就是我的homie（好朋友）！！！”

追光由土豆网创始人、前CEO王微于2013年创立。这家公司常被外界寄予厚望，被称为“中国的皮克斯”。王微曾说，追光的竞争优势是互联网基因，“动画电影是将技术与艺术完美结合，底层的管理项目和合作协同需要利用技术来改变，与互联网服务相似，技术是我们的优势。”

但追光出品的第一部电影《小门神》，首战失利，国内票房只有7000多万，之后的《阿唐奇遇》、《猫与桃花源》也表现平平，直到2019年的《白蛇：缘起》，国内票房4.68亿元，首次实现了盈利。

《长安三万里》对于今年走到了第十个年头的追光而言，意义非凡。“看看高适、李白，他们的人生十之八九是失意的。我们有几部电影没有多高的票房，亏了一些钱，但这就是一个学习的过程，交学费也好，尝试不同的类型也好，是一个必不可少的过程。”于洲说。

7月11日，专访了《长安三万里》监制、追光动画总裁于洲，了解创作《长安三万里》的初衷、制作难点以及这部“追光十年之作”之于追光的特殊意义。

以下为对话：

：为什么会选择唐朝、李白进行创作？

于洲：之前做的白蛇、哪咤、杨戬属于传说、奇幻类型，所以三四年前我们就在想做一些文化影响力更大的作品，因为中国几千年的文化文明，有很多非常了不起的故事和人物，所以我们希望开辟“新文化”这一新的动画类型，就是用动画电影的形式把中国历史上闪光人物和经典作品再现出来。

就这一类型而言，首先很容易想到唐宋，而唐朝肯定就是唐诗、诗人，所以决定做李白。故事创作是在史料研究基础上进行，并决定以高适的视角来讲述故事。一方面，李白和高适曾为挚友、性格也迥异；另一方面，观众需要有带入视角。李白是谪仙人，而高适更接近普通人，所以通过高适讲述，观众更容易进到故事中。

：制作这部168分钟，最长动画电影最难的地方在于什么？

于洲：《长安三万里》有四个关键词：唐风、诗意、壮美、考究，在这些关键词的要求下，如何去展现唐诗，是一个难点，所以里面会呈现一些水墨的意境，包括电影中“将进酒”那段，从制作上来说，就是动画想象力一个比较突破性的发挥。

从考究上看，我记得当时中国社科院文学所一位老先生提前来看过片子，这位老师是李白研究会前会长，他写的一本书是我们创作的重要参考书。那天他看完片子后就坐在我们办公室一个沙发上，叹了一口气，他说：“李白就是这个样子啊。”当时我们制片人站在一旁，眼泪都要流下来了。好多观众看完会觉得，李白怎么好像不是原来印象中的样子。

：《长安三万里》对于追光意味着什么？

于洲：我们对外讲，这是“追光十年之作”，如果没有前面六七年的基础，我们也没有勇气和信心，也没有能力把《长安三万里》做成这样，所以我觉得肯定是一个里程碑的作品。

过去三年对于动画电影很不容易，疫情前追光可能只有200出头的员工，但现在员工人数已接近300人。2020年唯一受影响的就是《新神榜：哪吒重生》，本来是2020年8月上映，因疫情延到了2021年春节上映，但之后《白蛇2：青蛇劫起》、《新神榜：杨戬》都是暑假如期上映的，虽然票房不是太高，但都是盈利的，所以我们才能去扩张，也开了杭州办公室。

：从一开始的票房失利到现在，十年之久，中途有没有想过放弃？目前对于《长安三万里》的票房预期是怎样的？

于洲：困难总是有的，高适、李白的人生十之八九是失意的，是不得志的。对我们来说，有几部电影亏了一些钱，但这就是一个学习的过程，交学费也好，尝试不同的类型也好，是一个必不可少的过程。回头看那个时候，可能压力会大一些，但现在公司是一个比较健康的状态，大家都很开心。

我们肯定是希望票房能高一点，但也没有说一定要有多少票房。现在豆瓣的分数也涨了。昨天（7月10日）晚上涨到8.1分，原来8分其实已经算是豆瓣一个比较高的分数了。作为创作者而言，从路演、市场票房、周围同行等反馈看，对于这个作品，我们还是非常骄傲的。

：中国动画电影发展到现阶段，是还处于技术突破阶段，还是多元化类型内容探索的快速发展阶段？这种阶段有什么特点？

于洲：技术其实不是最重要的，只是说要从无到有。但观众不会因为技术来看你的电影，故事是最重要的。

我最近收到很多动画行业同行的反馈，他们看完《长安三万里》之后也非常兴奋。实际上我们开辟了一个新的类型，展现中国传统文化和历史。这个新领域会提供更多的创作空间。因为它证明了，观众是愿意看的。之前也有很多人热爱这些传统文化，但此前可能没人尝试，没有勇气、资源，甚至没有资金。

中国动画还是处于一个变化发展的时期，大家都在探索，包括最近的《中国奇谭》也在做尝试。未来动画这一领域还有非常大的发展空间，动画代表着未来、技术、全球化。目前中国的真人电影走出去其实比较困难，因为不同的文化背景等等因素。