经济观察报 实习记者刘晓立/文 中国的当代艺术似乎一直和孩子没有什么关系，但事实上想象力尚未被禁锢的孩子比大人更能领会多变的当代艺术。许多当代艺术团体开始意识到儿童在当代艺术传播中的重要性，从2003年台湾第一座儿童美术馆苏荷美术馆成立，到如今各艺术中心纷纷举办的儿童活动，越来越多的当代艺术工作者参与到儿童教育中。

尤仑斯当代艺术中心的“家庭日”活动在“发现艺术”的展览导览中开始。尽管当代艺术如今蓬勃发展，但很少出现在孩子的生活中，在缺少优秀公共美术馆的情况下，儿童很少有机会接触当代艺术。这种集体式的导览虽不能让他们立刻理解当代艺术，但在一定程度上受到环境的感染和熏陶，对认知产生影响。而不同于一般博物馆、美术馆严肃的导览教学，当代艺术的趣味性反而能更加吸引孩子的注意。

中心计划每次举行大展时都策划这样一项全家互动的活动，将艺术和儿童活动结合起来。第一次“家庭日”项目是去年12月18日，当时刘晓东的《金城小子》正在尤仑斯展出，刘晓东本人还现身“我家的故事”活动环节，亲自教小朋友画画。而这一次，汪建伟的“黄灯”、彼得·林德伯格的“未知”以及孔令楠的“只有她的身体”同时进行展览，细心的工作人员选取了其中最适合孩子进行观赏的“只有她的身体”与当天的活动相结合。

在孔令楠的作品中，带有荧光效果的高山、峡谷、冰川、河流发出炫目的光芒，线条简单但色彩炫目，让人们在非自然的霓虹光芒里，看到自己在钢筋混凝土中制造的幻象。“家庭日”活动便从她的作品中抽出线条的因素，让孩子们利用简洁的几何图形拼贴图画。

除此之外，中心还曾办过一个名为“发现的快乐”的活动。许多人看到孔令楠作品时的第一反应是关注于人的活动，但画中人的绘图比例很小，而山川等自然景观的肌理则被描绘得十分细致，只有向外抽离才能看到更多的内容。通过分享绘本《我怎么没看见》，孩子在老师的引导下用想象力填充原本空白的空间，搭建属于他们的臆想王国。此外，还有孩子最喜爱的游戏，20个孩子被盖在巨大的床单底下，想象床单是辽阔的海洋，而自己是遨游其中的海洋生物，当被“渔夫”打捞上来时，每个孩子都因被发现而感到快乐。这只是一个简单的游戏，但对这群4到6岁的孩子来说，在玩乐中学习才是王道。

从上午十点到下午四点的六个小时中，孩子们一直处于高度亢奋的状态。“设计师工作坊”让这群早已被商店里的玩具搞得眼花缭乱的孩子，有机会自己动手设计制作玩具，小小的沙包让旁边的家长也忍不住参与到童年回忆中。和展览结合的贴画环节，因为第二天是复活节而被赋予了中国人新奇的彩蛋形式。早已成为俗套的动画电影放映则别出新意地选取了法国艺术动画《叽哩咕与女巫》，带有西非人文色彩的原始绘画风格，冷幽默里带有一点蝉翼，和孩子们平时看到的国产动画完全不同，动画也可以很文艺。最后的戏剧工作坊则是通过解构传统童话故事《乔万的旅程》排演话剧，让孩子成为故事的主宰者，自己设计环境、构建人物、决定人物命运，共同探索故事中遇到的问题。

艺术与儿童活动的结合，就是力图通过游戏、绘本、看展览、戏剧表演等形式，从另一个角度让他们理解展览的意思，并把展览的意义升华出来。“通过这样的活动，一方面让孩子了解当代艺术，另一方面也希望观众通过活动来了解艺术中心不仅是大人的地方，也是孩子们可以玩儿的地方，让孩子在这个环境中受到艺术的感染和熏陶。”策划人张川这样说道。

                                                            艺术与儿童

1.　Drama　Rainbow抓马宝贝

一所面向3-8岁儿童的英式儿童教育戏剧学校，激发孩子的创新思维和解决问题的能力，帮助孩子提升想象力、语言表达、专注、情绪和智能等多方面的能力。

2.今日美术馆“亲子坊”

利用艺术家和作品资源，综合观展、绘画、艺术写作、快乐阅读、歌舞游戏等环节，让艺术大师与孩子互动，举办了“春天生命的萌动——把感觉变成动作”等活动。

3.苏荷儿童美术馆

台湾第一座儿童美术馆，目前已在多地举办了多场儿童画展、艺术讲座、游园会。馆长林千铃表示：“在2003年创立都嫌太迟，我们已经错过很多孩子的童年。”

4.中国美术馆

2008年3月敦煌艺术展期间举办“《敦煌》——在展厅上儿童美术课”，从100多件壁画和彩塑中挑选出10件作品，针对不同年龄孩子进行选作和解说，并由孩子进行再创作。

5.何香凝美术馆

2006年“艺术游戏——一次当代艺术的能动体验”展览，16位实验艺术家针对青少年儿童特点创作带有互动式的作品和新的展示方式。